在外版占据98％市场的绘本销售环境下，用17年时间出版上百部中国故事绘本，迄今唯一入围安徒生国际插画奖的中国画家 熊亮；
大学毕业宅家11年做手工，用最柔软的羊毛材质戳出最硬核最动人的童话世界的 殷越；
身背重债隐居云南做出一百多栋童话小屋，用创造力还清债务、并获得新生活的 乔小刀。
这些创作者，并不一定是传统意义上的“圈内”艺术家，但却都用艺术作为载体无限拓展着生命的广度和深度。他们不仅代表着每一个平凡的人和艺术最近的距离，更是一种不可多得的行动力。
这也是情绪美术馆这几年在不断用艺术和大众对话的过程中所发现的趋势：行动力，是当下我们所共有的最广泛的“情绪”。如果不喜欢这个世界，就自己造个新的，所以艺术才比以往任何时候都深入每一个生活场景，并逐渐变成刚需。
而另一个出品方快手，披着“土酷”的外衣却传递着民间艺术的巨大能量。诸如手工耿这样的草根创意人在快手上并不少见，他们土生土长，从最平凡普通的生活里发现燃点，用最直接、最易懂的手段展示层出不穷的创意。在他们的创作出发点里，可能并没有“艺术”一词的存在，但真正的当代艺术就在这不自觉中诞生。
我们将纪录片取名为《国产艺术凌凌捌》，不只想在片中呈现国产艺术如今的状态，还想要用艺术家的第一视角和大家分享艺术是怎么诞生的。而副标题取名为「8位中国艺术家的非正经记录」，是因为这些艺术家都和我们一样生于这个时代的这个国家，在共同的文化土壤里对生命、对社会、对自我有着共同的困惑，但他们给出了不一样的答案，这些答案或浪漫、或戏谑、或励志，为我们呈现着生活的无限可能。
影像呈现方式上，《国产艺术凌凌捌》也更像一部“伪纪录片”。艺术家们都没有忍住，在片子里打破第四堵墙直接跟观众对话。剧组也插入进了拍摄对象的艺术创作中，共同创意如何更好展示他们的艺术世界，带着观众一起做梦：
△我们帮助彭磊回溯他的艺术创作之路；
△和手工耿一起用他的作品向周星驰致敬；
△和熊亮一起走在夜晚的森林里寻找黑暗中独特的色彩；
我们将纪录片取名为《国产艺术凌凌捌》，不只想在片中呈现国产艺术如今的状态，还想要用艺术家的第一视角和大家分享艺术是怎么诞生的。而副标题取名为「8位中国艺术家的非正经记录」，是因为这些艺术家都和我们一样生于这个时代的这个国家，在共同的文化土壤里对生命、对社会、对自我有着共同的困惑，但他们给出了不一样的答案，这些答案或浪漫、或戏谑、或励志，为我们呈现着生活的无限可能。
影像呈现方式上，《国产艺术凌凌捌》也更像一部“伪纪录片”。艺术家们都没有忍住，在片子里打破第四堵墙直接跟观众对话。剧组也插入进了拍摄对象的艺术创作中，共同创意如何更好展示他们的艺术世界，带着观众一起做梦：
△我们帮助彭磊回溯他的艺术创作之路；
△和手工耿一起用他的作品向周星驰致敬；
△和熊亮一起走在夜晚的森林里寻找黑暗中独特的色彩；
△和殷越一起在影棚里呈现出创作者用作品塑造的王国；
△和乔小刀一起把作品运到玉龙雪山脚下，让观众能更直观了解到什么是成年人的童话；
△一路跟着徐震的作品恐龙从郊区工作室到达市中心淮海路，因为限高，恐龙卡住了三次。
比起纪录片，这系列影像作品或许更是一场造梦之旅，打开《国产艺术凌凌捌》的那一刻，就和我们一起开始做梦吧。
